脑洞很大的一部冷门电影，借此一讽刺电影审查制度，还有点当时历史背景下人们的困惑和对环境的暗示，这就像人们好奇自由电影院里的人物是怎么能在一个固定剧本下拥有自己的思想，而我觉得最有意思的一点就是主角在穿进电影屏幕内时回头看向现实说了一句“你看着不真实了”

与《开罗紫玫瑰》（交叠，跨越电影空间）；“我们把持电影院，而无一观众”戏讽审查制度，银幕的谈判交界线/屏幕内部的生命/内外的交互总让我想起寺山的实验短片，什么时候观众的参与可以决定一部作品？/经这部启发我想电影院里可以有个短片让屏幕里的演员对观众说憋玩手机了

虽然借鉴开阔紫玫瑰，导演也没否认，甚至让两部胶片里的人物建辉在一起，其实更为高明！一个审查员，因为意外发现电影中的人不按原剧本演出，并且还能与观众对话，逐渐开始了良心之旅，他理解他们，保护他们，进而进入他们的世界，更发现了自己曾经咖掉的角色！最后男主逃回现实，夜晚一个人挂好窗帘，仿佛是在谢幕！电影以审查员讲述审查是门艺术开场，还举了说xx完蛋没关系，但是说猪就得小心了，这真是说到骨子里了，是真懂审查！审查员干着这份工作，女儿跟他断绝关系，妻子与他离婚，去电影院意外落下大衣，同事视等在电影院外的普通观众为暴乱分子，为了包场打劫其他人，xxxx没了，是有原因的，影评人将这款对话电影说的一无是处，其他艺术部门对毁掉这部电影可能影响角色的安危毫不在意，每一个审查员就是这么做的！审查艺术何尝不是在鲨人

真的太好玩了 想法不错拍出来的观感也超好 影片所谓的秘密在开头审查员对镜头的自述就已经揭露出来了 在1990年是对过去的一整个压抑时代总结性的批判 但主角在开头也警告过我们了 只有当我们观众本身变成审查员的时候审查制度才会消失 影片中电影里角色们对毁掉胶片的控诉联想到之前读过保罗乌塞写的电影之死。。。。最后影片中穿越破旧居民楼的段落很波兰式魔幻 后来想明白了为什么男主角会害怕看到月亮 黑暗中闪着白光的月亮不就正是电影院黑暗中在墙头发亮的放映机窗口吗。。。

艺术创作者对自由的渴望比一般老百姓要大很多，作品中经常也会有这类的场景。无法监管的思想和行为，备受煎熬的审片员，其实还好，老百姓想要的是幸福，幸福不等于自由，包含自由，但还有保障性需求和其他的要求。平衡本来就是一个很复杂的问题，只从一个点上来展开，就已经站不住脚了

《开罗紫玫瑰的》的乱入绝对是本片妙笔，即解释本片高概念的设定，又引入东西方视角。电影作为当时最被大众接受的艺术形式，全世界都会重视为自己所用，“自由”的名称一语双关，角色和观众都有表达自己的自由。

89年，东欧社会主义戏剧性崩溃，经济危机，政治动荡，损伤了电影制作，该片可以说是对于之前一个时代的回顾，而90年代后，自由在波兰，导致的是本土电影直接面对大量进入的好莱坞电影。

在持久的重压审查下，被压抑的电影角色，不再按照既定台词行动，反抗说出了不被允许的，遵循内心的想法。禁止一切禁止，自由意志蔓延，过于应景的剧情了。概念很好，电影本身有点乏味了，《开罗紫玫瑰》入场后，影像重叠，才有点意思起来。

6.9/10 电影自反性表述少有地被置于故事表层，更多作为一种巨变来临之际的异象显形，在民众之间引发骚乱与狂潮；而审查员作为旧体制的代表，借银幕作窗框，与另一侧的“自由”世界展开对话，并最终得以完成跨维度的叛逃穿越

时代切口的一种呈现。情绪始终震颤在银幕内外两个空间的交界，银幕内“自由”与银幕外“审查”时刻拉扯冲撞，而影片的视角始终位于银幕这边，借由“审查员”跨层的失败表现出体制中一代人被时代抛弃的必然，时代浪潮变迁中个体的彷徨随光影在结尾的特写处凝固。但是作为“元电影”，很可惜没有看到什么关于“电影”媒介本身的探讨。

一个戏剧评论员变成审查员，真够龌龊的。怕对方尝到自由而毁灭，这就是审查的全部。在萨福克里斯的悲剧里头，一个人的生与死都是有维度和分量的。如果你否定尊严，那你的生命中还残存着什么？我想有尊严的死，而不是像屠宰场的牛一样活着。见过从胶片到现实的《开罗紫玫瑰》，没想到还有胶片串场的，还加入滴血做法，笑死。电影审查，狗都不做啦，就算良心觉醒也人人喊打，最后的拉上窗帘也是另一种谢幕。

创意的题材，有趣的执行，波兰版的《开罗紫玫瑰》（还没看），对伍迪艾伦毫无保留的夸赞和致敬。屏幕内外的对话，跨次元的互动，对波兰电影的自嘲，对审查制度的讽刺。工作十五年的老审查，面对屏幕里那突然萌生的自由与反抗，质疑，理解，加入，进入他们的世界后，反转的内心感受着银幕里的生命力，看着幕外气急败坏叫嚷着要焚烧胶卷的“秃顶”，你看我荒诞，我看你不真实。被删角色愤怒的现身说法也是个小亮点，又好笑又心疼，表达着对电影的关怀。终于他走出电影，回归现实，注视镜头，独身窗前，拉下帷幕…