伯格曼被电影长制片追问着，老兄你不是也会打情骂俏吗？于是有了这部精美的画面，荒唐的情节，一个死人和7个女人的喜剧。伯格曼总是强调电影的娱乐性，关于女人的世界，他有切肤的感受。每一部电影都是对于完美手艺活的追求，每一件服装，每一个道具，“那么像，又那么不像。”之前的《女人的等待》之后的《婚姻故事》，在质问上帝的闲暇，伯格曼在现实生活中，如鱼得水。不可忽视的伯格曼的幽默感！

笑死了，或许会成为我最喜欢的伯格曼的电影。始终不露出庐山真面目的演奏家，其实他长什么样子根本没有关系，男女关系才是重点吧哈哈，这些女人某种程度上成就了这个男人，男人某种程度上需要这些女人，但又被磨折。算喜剧吗？或许算吧。

舞台編排，在第一部彩色電影更能體現。才氣被女人經紀人消磨，拉出女人一台戲的瘋癲心計。字卡搭配掌控節奏得宜，很會玩此種嘲諷虛榮鬧劇。未見音樂家的第一眼死後立即被取代，道出這藝術界天才的悲哀。男扮女裝、抖動羽毛筆、天鵝泳圈、無意義煙火、無數遺孀與葬禮，魚遊夢境第14號、爵士、審查制度

伯格曼第一部彩色片，色彩，服化，布景，都很不错。又回到了他的实验性，还好是喜剧，看的没那么难受。结尾有意思在于，你以为这些女人崇拜某个男人，但实际却是她们以某个男人来满足她们。

彩色伯格曼，还没有他之前的浪漫爱情喜剧好看，几个女人一台戏，找来好多御用女主是最大看点，哈里特·安德森的女仆装好漂亮，笑点的制造上不太适合伯格曼，竟然还有异装癖桥段，好不适应。

费里尼版《大红灯笼高高挂》（不是），故意模糊音乐家的面貌和人格，让批判对象不局限于一人，通过周围的女人仆人经纪人侧写音乐家的形象，实际是芸芸众生对名利场的心理投射和名利场照耀在芸芸众生身上的市侩的双向塑造，整部电影遍布有趣新颖的尝试，就是不太像伯格曼

葬礼有点派对气质在的，遗孀上来说着同样的台词，一模一样但与众不同，一模一样都是一个德行，大厅里各种女人各种姿态。大师奇怪的女人关系，轮流转正。评论家和其中一个在大师卧室围着屏风追逐，以舞蹈和观众描述xa 避免审查。评论家也很好哈，本子！红色长羽毛笔！举手投足娘娘的，呀，啊，nei,因为目视前方，常磕磕绊绊，刚来就撞倒雕塑。关于有人要谋杀大师这件事，哈，哈，哈，哈，哈，哈，哈，夜晚戴黑纱乱开枪的女杀手。阿德莱德夫人射击雕塑会流血。艺术家的永生在于传记。游泳的部分，鹅泳圈，用手划水，水里穿好衣服，还对鹅点头致礼。泡泡澡，找黄蜂，到储藏室发现菲利克斯给妻子阿德莱德的信，如果有一天我的艺术没落请杀死我，掉落是雪茄点燃了烟花，整座复杂结构的宅子乱成一团。总之好荒诞好幽默蛮轻松的特别喜欢。

老伯拍出了老费的感觉。又见女性群戏主导。艺术家的才思枯竭是伯格曼电影的主题之一，这次通过侧面的轻喜剧来表现，总感觉有点不着调。伟大的沉默三部曲与《假面》之间一出轻松的练手之作。

弱化对面孔的关注，转而探索以动作、造型和意象为主导的视觉喜剧。能指变换下的自我指涉倒是清晰的：保持原名的Adelaide（伯格曼在自传中写过，Eva Dahlbeck完美地表现了他的第二任妻子）就是通往真实的钥匙。

伯格曼的第一部彩色片。“借用闹剧的调子，甚至采用了诙谐默剧的表现手法——使画面禁止不动、采用片中标题、选取柔和淡雅的色彩。”

陀思妥耶夫斯基的人物。你可以用主观的视角阐述艺术家不被理解，就像《魔术师》那样。电影自己几乎不提供理解的视角就很危险。另一个角度看，本片正像一个艺术家，导演不在乎观众会误会，反正真理在自个儿身上，所以是拍给上帝看的？如果这个游戏叫做“如何把门反锁，人又在外面”，伯格曼只是把后半部分的利益最大效率地转化给前半部分。

这类的表演体系方法从德莱叶撒旦日记到伯格曼这里甚至之前看到杜蒙玛鲁特 都是装疯卖傻一路无聊耍宝的样子 p.s. 有趣的一个是舞蹈代替性爱场面 二是女装穿出了老封神榜哪吒的造型 三是最后死神大提琴手葬礼巴赫大无前的 intro 悬疑氛围