7/10。故事发展线索是裴刚的人格逐渐完整、两代人冲突逐步化解。每个角色都承担道德告诫的象征意蕴，裴刚面对公堂时残忍、狂暴占据人格中统治地位，与奶奶的骄纵进行反叛关系，莲儿的温存、体贴使裴刚走出死亡恐惧，牢头弥补了家庭中缺失的父亲，用苛责和打教的方式把裴刚当作自己走上不归路的儿子重新挽救。二太爷骗光良田并打算接管家产、奶奶在行房事之夜冻死为的是行贿小史，特权的勒索心态象征赖以道德维系的社会关系已瓦解。代表恶的小偷和良知的书生作为正反面影响着裴刚人格的成长，几次逃跑被暴打的裴刚来年才得知奶奶为救自己冻死而失声痛苦，长辈的地位重新稳固。结尾裴刚光明磊落地踏上刑场，拒绝连累牢头和妻儿，不仅代表传统的胜利（传宗接代的爱情观念和生命火种），更是人格的胜利（性善的直接动力）。通过傍依道德否定暴力的出世情结。

極佳的民族性讀本

台词充满戏剧腔，人物扁平化，缺乏心理动作，但是就是这样一个干净、缺乏肉感的故事，却讲述了中国传统“传宗接代”儒家文化对人性的戕害。“奶奶”身为女人，被规训为父权文化的代言者，而孙子则成为始终处于儿童期、没有超我的人。但他的形象也是不简单的，在侍强逞能之外，他还有好勇仗义的大男子的一面。总体而言，电影的杰出的地方在于通过简单的人物和戏剧化的情节还原了古代文化中愚昧而近乎魔幻的一面。

熊孩子悔过记。最传统的民间故事，棚里的四季，“唐代以前”的“中国”。大量运动镜头，圣母白莲花的“哪怕只有一天一夜，那也是一生一世”。李行导演的讲座：永远在筹备的[跪在火烫的石板上]、跟琼瑶的绝交。

李行回顾展《秋决》，86岁的李行真是越来越老顽童了，心态太好，现场底气十足的自夸自黑又黑琼瑶还各种吐槽…，片子像是一篇反传统核心价值观的中国古典小说，美术很精致，台词太过形式主义了，演技也有缺陷，但救赎的剧作内核还是很高级的。

一招一式很讲究，美术大美，我主要还想推一下演员，那时候还没有台湾腔，好听极了。反观现在的台湾电影演员台词……

一个人来资料馆看了《秋决》，回来路上有人跳河身亡。突然觉得生命太脆弱，生啊死啊都是一瞬间的事，如果不能好好珍惜，好好生活，一切未免都显得太短暂。来到这个世界也并未带来什么，不能带走什么，那就给彼此留下些回忆，给自己留下些痕迹就好。

赵文瑄蜀黍推荐的。

自秋起，至秋滅，從神憎鬼厭，到浪子回頭，卻都為時已晚，只道是早知今日何必當初。李行老爺子化調度於無形令人服氣，歐威的表演更是讓電影有了讓人相信的資本。

作死富二代的诉讼案，最高级的地方还是影片展现中国人的伦理道德和情理法。

先哲鉴于春夏乃万物滋茂之季，秋冬为万物蓄藏之时，秋行肃杀，秋意萧索，叶落虫泣，山川寂悲，念上天好生之德，循春长秋实之意，是以官府刑决死囚，必俟秋后。汉丞萧何，明定刑律，立秋论决，是谓秋决。（今年的夏天过得比往年都快，一眨眼就到秋天了。）

落雨天@小西天。质感竟然有点接近筱田正浩和小林正树。看完才知原来配乐也是斋藤一郎做的。人物功能的设置和四季轮转的结构有点像舞台剧，张驰简繁的节奏把握得极好。世殊时异，佛系书生道的直言在当下观众看已有大话西游唐僧式的喜剧感，频频笑场。沙丹映前点了四个点：存在主义内核；道与欲的统一；刑期未刑；女性的牺牲奉献。补一个点：四时运行结合季节经典意象，传达出的传统生命观

这片这么牛逼，你们知道么？集李行之大成，将其中国传统伦常方方面面的思考集中在一部电影之中，从未见过如此中国的电影，“中国电影”就应该是一种类型。秋后问斩这种时序伦理，我也是第一次体会到它的深意。唯一遗憾是道理说太白，不够含蓄。三代单传，到现在这个社会，担子也还是很重的。

7.2/N/A

其实在如今这个时代倘若不结合历史文化的角度真的很难读懂这样的作品了，事实上无论是主要人物之间的情感以及男主从前之后的转变都是极为动人的。在70年代能拍出这样的佳作，真的很难得。

虽然一如既往的主旋律，但这绝对是李行唯一一部靠谱的电影

太棒，有关怀性有力度的作品，它立意是普世性的，秋冬春夏的变幻，暗示裴刚从暴躁到从善如流的转化，观者的心情也从波动到稳定积淀。唐宝云的“温、良、恭、俭、让”，美到令人心醉。映后座谈会上，李导演谈到永远在筹备中的《跪在火烫的石板上》，与儿子的故事让人听了，感觉是抹不去的难受。

糟粕

棚景很日本，并且由于棚拍，整个故事的人物几乎与外部社会关系脱开，人物相对扁平，言语风格单一，使其更像是一个寓言性的讲述。人物成长最先声夺人的点在于总是因为暴躁愤怒而紧紧攥起的拳头终于松开。

这县的治安真好，一年牢里只看押过三个人。。。这年秋天过后就没犯人了。。。